浅析歌曲旋律的进行方式,旋律的发展手法

学习歌曲写作是一个知识不断积累的过程。认真的学习和钻研一定的创作技巧更是学习作曲必不可少的条件。而旋律的写作是众多创作技巧中最需要我们了解和掌握的。因为聆听者在听音乐时，首先感受到的就是旋律这根线条。随着旋律线条的运动，聆听者会时而感到愉悦，时而感到忧伤，时而感到恬静，时而又感到激动。人们情绪的变化正是受到歌曲旋律的带动和影响，因此学习旋律写作的一些技巧显得尤为重要。

一、旋律的进行方式

旋律线的起伏即旋律的进行，具体表现在音与音之间距离大小以及音程的进行方向上。旋律的进行包括同音反复、级进、跳进三种方式。

（一）同音反复

同音反复是指旋律各音处在同一条水平线上，作相同音高的连续进行。它通过音的高度、特定的节奏和歌词表现出来，常用于儿童歌曲当中。

如图1《卖报歌》

上例是《卖报歌》的首句，前两小节都用sol音进行重复演唱，再配上欢快的节奏和形象的歌词，使得儿童那种天真活泼、单纯可爱的形象栩栩如生。

（二）级进

级进是按音阶的顺序依次进行。它是构成旋律线起伏的最单纯的形式，也是体现旋律歌唱性与流畅性的最重要的形式。级进分为上行级进和下行级进。上行级进善于表现积极向上的情感；而下行级进善于表现深沉、悲伤的情绪。但在歌曲的运用中，以二者的交替运用最多，这样可以形成大小不等的波浪，更有利于情感的表达。

1.上行级进：如图2《音乐之声》插曲《哆来咪》

在此例中，作者巧妙地安排了三组上行级进，使情绪逐渐堆积，高涨起来，形成一个小高潮，用在歌曲即将结束处，使情绪更加激动，为结束句的收拢做好了铺垫。

2.下行级进：如图3《小鸭子》

这两句均用了下行级进的进行方式构成结尾句，配以简单的节奏型，把天真的孩子与小鸭子依依惜别的情景描绘的惟妙惟肖。

（三）跳进

三度音程以上的进行称为跳进。其中三度为小跳，四度以上为大跳。小跳是扩展旋律线和活跃旋律的常用手法，常与级进连用。而大跳中以四度跳进在歌曲旋律中的运用最为频繁。四度跳进往往给人一种积极向上、前进的动力感，因而革命歌曲通常都以四度跳进作为开始句的音调。

1.四度跳进 如图4《中华人民共和国国歌》

这首歌曲的首句运用了属音到主音的上行四度进行，充满动力感，非常有力地渲染了中国人民团结一致保家卫国，不愿做亡国奴的愤慨之情。

2.四度以上跳进

四度以上的跳进，结合着歌词与各种不同的节奏、节拍形式的组合，有着多种表情意义。这里不再一一举例。

二、旋律的发展手法

音乐主题是全曲的核心，是歌曲成功与否的关键。写一首好的歌曲，不仅要塑造出完美的音乐形象，还必须从内容出发，进行有逻辑、有层次的有序发展。旋律的发展手法虽然很多，但离不开两个方面：一.使原有音乐主题的节奏、音调在全曲中得到贯穿发展；二.在音乐发展中加入新的节奏和音调。只有使音乐既保持统一又不断地变化，才能使音乐作品给人留下深刻的印象。

（一）统一关系的发展手法

旋律的有机发展即旋律联系的紧密程度。联系得越密切，统一程度就越高。从一些旋律的发展手法看，重复、模进、再现等是以统一为主的手法。

1.重复 前后两句旋律型态相同或基本相同称为重复。重复是一种简单而有效的渲染手法。它不是音乐的停顿，而是情绪和情感的必要积累。重复又分为严格重复和变化重复两种。

（1）严格重复 对原型的严格重复。很简单，这里不再介绍。

（2）变化重复 在重复时，整体保持原来的样子，只做少量的、部分的改变。变化重复可分为叠奏、换头、换尾三种。

a.叠奏：在结构内部做少量的变动，旋律的整体框架不变。它是由反复走向进一步发展乐思的最初级的手法。如图5《今天是你的生日，我的中国》

上例运用了叠奏的手法，仅改变了第一小节内部的两个音，将■改为■，这样就使得歌曲既统一又不刻板，给作品注入了新的血液。

b.换头：在重复时，只改变旋律的开头内容，其余部分不变。 如图6《草原赞歌》

1=E 2/4

■

图6

上例在重复时，仅把第一乐句第一小节的■换成■，音调从开始到结束都统一在la上面。为了使第二乐句统一又有所变化，就把音高提高了四度，这样不仅唱起来更顺溜，情绪也得到了进一步的升华。

c.换尾：在重复时，只改换旋律的结尾部分，其余部分不变。如图7《二月见罢到如今》

这首歌曲的第二句采用了换尾的重复手法。前两小节运用的材料不变，后面两小节发生变化，通过改变尾音的方式，使乐句产生明显结束的感觉。

2.模进 旋律的模进是主题模式放置在另一个高度上的重复。常用在歌曲开始主题句的发展，新段落开始的发展以及一些乐节、动机等旋律片段中。模进分为严格模进和自由模进两种。

（1）严格模进：对原型进行严格地移位。很简单，这里不再举例介绍。

（2）自由模进：旋律片段移位后，在旋律音或者节奏上产生改变。

如图8《祖国，慈祥的母亲》

这两句是两个乐节间的模进，这个模进除了节奏不变之外，音调中的音程关系有所改变，进行的更为自由些。开始是三度下行模进，后又转为四度下行模进，但总体上还是保持了动机音调的统一性。

3.再现 再现是一种特殊的重复或变化重复。为了加深音乐形象，在经过一系列的变化发展之后，将原先的音乐主题重新展示出来，给人一种既熟悉又新鲜的感觉。再现分为完全再现和变化再现。

（1）完全再现：再现时将音乐完全重复。

（2）变化再现：在很多单二部、单三部的曲子当中都会有变化再现，这样使音乐既有了统一的感觉又有了发展的意味。

（二）对比关系的发展手法

旋律发展只强调统一是不全面的，虽然能使旋律形成一定的风格，但也会使得旋律如一潭死水般缺乏活力，所以旋律即使在运用以统一为主的手法时，也应尽量加入对比。常用的以对比为主的旋律发展手法有：引申、展开、转折三种。

1.引申 引申就是引用前面旋律中的少部分音乐素材，然后作自由的伸展发展。引申又分为严格引申和自由引申两种类型。

（1）严格引申：变型是直接引用原型中的长短不等的旋律片段进行严格引申。

如图9《社会主义好》

这首歌曲的第二句直接运用了第一句第一小节的旋律原型，然后再进行自由伸展，并且引用的位置也相同。这使得旋律之间既有不同，又有着千丝万缕的联系。

（2）自由引申：变型不直接采用原型中的音乐素材，而是对选取的材料进行变异，然后再作自由引申，自由引申的对比性强于严格引申。

如图：10《学习雷锋好榜样》

这首歌曲的第二句的引申既改变了原有的节奏型，又改变了基本音调。虽然旋律基本上还是由re mi sol 这三个音构成，但乐句之间已经产生了对比性，也使旋律得到了充分的发展。

2.展开法 展开法是变型和原型之间具有较大对比性的一种发展手法。

有时节奏对比较强烈，常常是上一句是分裂结构，下一句是连贯结构，使得上下句的节奏型态具有质的差别。

如图11《祖国啊，我永远热爱你》

这里上句是可分为平均两部分的分裂结构，下句是一气呵成的连贯结构，运用了以节奏对比为主的展开手法。

有时音调的对比性较强烈，旋律发展时引进较新的音乐素材，使得音调之间具有较明显的差异。如图12《烛光里的妈妈》

上例第二句与第一句之间的旋律差距很大，运用了以旋律对比为主的展开手法。

3.转折法 转折是旋律发展中的重要环节，大多出现在起承转合结构乐段的转折句、二段式结构B段开始句。转折常常使音乐产生不稳定性。常用三种方法进行转折：动音转折、节奏转折、离调转折。

（1）动音转折：调式音阶中除去主、属、下属音外都是程度不同的动音，如果采用动音结束，就能使音乐产生转折的意味。如图13《真的好想你》

这里第三句运用了中音作为结束音，形成了转折，促成了对比。

（2）节奏转折：句末采用时值较短的节奏就能使音乐作品形成不稳定感，从而产生转折。如图14《常回家看看》

这首歌曲高潮的第三句的乐句节奏，较前两句密集了，句末用单个的四分音符作为结束，使人们对后面真正的结束句产生了期待，也产生了对比效果。

（3）离调转折：当旋律从主调离向副调时，即可产生不稳定性，形成转折。如图15《军港之夜》

这首歌曲的第三句，音调由主调离向属调，产生了不稳定性，形成小转折，推动了乐曲的发展。

参考文献：

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