业余的作曲作词爱好者探讨词曲写作

我也是一名业余的作曲作词爱好者。

先讲一下作曲。
我从小学习钢琴，可惜不是练钢琴的料，只能自己给自己弹着玩那种水平，但却因为从小学钢琴深深的爱上了音乐，梦想着自己可以弹自己编的曲子，于是便走上作曲的路。以我的经验，作曲就像写作文，先在钢琴上随意弹出一句，可以是1到2到3个小节，把这句作为一个topic，(找不到topic怎么办呢？去古典钢琴曲目里随便选一句你觉得洗脑的旋律哈哈) 然后根据自己喜欢的音乐风格慢慢展开，变化节奏，加入各种修饰等等，主旋律大概定下来之后就配上和弦，写和弦的时候可以对主旋律再做修改。最后，整体再润色修改一下，让整个曲子具完整性。如果，作曲的时候能融入自己的感情，就更好了。俗话说，熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟，歌听得多了，曲子自然也就有了。

再讲讲作词。
个人觉得作词要比做曲容易得多。首先还是选一个topic，选好topic之后，就让自己沉浸在那样一种情绪里。举个例子，想写一首表现喜欢一个人的词，就让自己努力的去想喜欢一个人的感觉，过去的，或是现在正在发生的，甚至是幻想的都行，努力去想，你想对他说什么做什么，和他在一起会是怎样的心情怎样的感觉，希望他对你说什么做什么，等等这些，再努力用文字落到纸上，一个段落，一个句子，甚至一个词，只言片语都不要错过，全都记下来，然后把你之前写那些只言片语整理成有逻辑，押韵，情感真挚的诗句，如果曲已经做好，还要注意字数与曲子的吻合。

词曲合在一起，就成了一首歌。我并不是一个高产的词曲者，因为对我来说，词曲都不是随便什么时候都能写出来了，总要有一个契机，总要在心灵颤动的时候才有写歌的兴致。曾经写过歌撩那时的男神，然而成了一个十动然拒的故事，只是我并没有因此放弃，最终还是将男神套路到手，真可谓自古深情留不住，唯有套路得人心。不过那首歌的手稿后来被我弄丢了，现在已经不记得写了些什么，只记得自己曾经也是如此有勇气，只记得那是我人生中唯一一次放下高冷的主动。那应该是我写的最后一首有关恋爱的歌。如今，我更爱歌颂理想歌颂自由。

总之，作词作曲都是很让人愉快的事情，在不断的摸索尝试中，你会慢慢进步，最终会写出让自己惊艳的歌。有时候太多的情绪无处倾诉无处释放，就把它们放进音乐里吧，用只有自己理解的语言，无需知音，也无需聆听者，只是给自己多一个宣泄的出口，足以。

题主，我是一名业余的作曲爱好者。作曲的“如何”真的因人而异。音乐的种类，自己对旋律的喜好，是否有理论基础，等等条件都影响“如何”这两个字。我想如果有这样一个对于“如何”通用的元素的话，可能就是好奇心吧！题主是否有研习某一门乐器的历史？如果有的话，可以从自己喜欢的乐器开始入手。我是学钢琴的，上初中练琴的时候偷懒就自己随便编点曲子出来糊弄我爸妈。后来发觉我写的曲子竟然有妹子欣赏，还是个把妹利器的时候，肾上腺素和青春期对爱情和性的憧憬就让我的灵感井喷了！这可能就是我的一个Kick start。可能你也需要一个强有力的Kick start来激发初始灵感吧。我自己的方法其实就是靠听和试。由于作曲是从青春期开始，我喜欢的乐种和风格就像我喜欢的妹子一样繁杂和多变。初始阶段我自己写了很多流行音乐，大多数旋律风格偏向于周杰伦型（尝试一下，Jay情歌型大多数和其他人无异，比较古典型大多数都可以从肖邦某些小夜曲中的和弦里抠出来）。不妨题主也可以试一试，很多流行音乐大多的和弦就那么几样。后来在上高中时，因为要考级的原因，我和老师学了基础乐理，包括写谱子啊，还有各种基本和弦，大调小调，什么巴洛克风格还有Cadence什么的（我都快忘完了。。）。我觉得这一阶段对于音乐的理解和掌握有至关重要的作用，毕竟这就等于你本来会说也会读，然后终于学会写了。所以第二阶段就是基础理论的掌握。想想吧，别人还在写诗的时候你已经把一册谱好的曲子递给妹子，如果妹子会乐器的话她一定佩服的不行；如果妹子不会乐器，这基本上就奠定了下次她找你演奏给她听的机会！在高中的毕业年，我发觉HipHop简直太骚了！于是乎各种各样的HipHop我都囫囵吞枣一起听了，然后开始琢磨节拍的事情。我觉得这可能也是个写词的好机会吧。于是乎我就不在满足于在钢琴上开发和弦了，下载了人生中第一款作曲软件Logic！题主不妨试一试Logic，这个软件简直太好玩儿了，它让我成功戒掉了各种游戏。接下来的事情就是一直延续到现在，我依靠著好奇心一直在听各种各样的音乐，自己模仿和尝试各种各样类型的曲子。希望你也能在作曲里面找到自己的路和享受！